Эмилиано Понци
Эмилиано Понци
Эмилиано Понци (Реджо-Эмилия, 1978) – популярный во всем мире итальянский иллюстратор, о чем красноречиво говорит краткий список его заказчиков: «New York Times», «The New Yorker», «Los Angeles Times», «Penguin Books», «Newsweek», «The Washington Post», «Le Monde», «la Repubblica», «The Guardian», «Der Spiegel», «Feltrinelli», «Internazionale». В 2001 году по окончании Европейского института дизайна в Милане, где он живет до сих пор, Понци начал профессиональную карьеру, за которую он создал сотни изображений для газет, журналов, плакатов, рекламных кампаний. В 2015 году по заказу и к восьмидесятилетию издательства «Penguin Books» он выпускает свою первую иллюстрированную книгу «Путешествие пингвина». В 2018 году для Нью-Йоркского музея современного искусства он создал следующую книгу – «Большую карту Нью-Йоркского метро». Список выставок и премий, подтверждающих популярность и международную славу художника, особенно признание, полученное в США, свидетельствуют об особом притяжении между Понци и миром американской культуры и массовой коммуникации. «Американская история» – так называется каталог, посвященный Эмилиано Понци и Олимпии Дзаньоли, его выпустило в 2016 году издательство «Corraini Edizioni» – оно же в 2011 году напечатало книгу «10X10», визуальные итоги первого десятилетия работы художника, а в 2012 году опубликовало в серии «Un Sedicesimo» иллюстрации к «Аду».
Работы Понци отличает тяга к синтезу и внимание к композиции: художник уверен, что образ должен ясно прочитываться. Это не означает банализации и назидательности, напротив, автор всегда тонко выражает свою мысль, прибегает к аллюзии, визуализации метафор, непредсказуемому сочетанию образов, его работам свойственна печальная или горькая ирония, тяга к парадоксу, неожиданное сочетание идеи и воплощающего ее образа, порой подлинное волшебство, особенно в широких панорамах и пейзажах – естественных, искусственных, с присутствием человека. Взгляд художника соответствует современной действительности – все более подвижной, многослойной и противоречивой, не исчерпывающейся одним определением (или образом), но при этом дарящей чудесные, удивительные мгновения, нежданные встречи.
Иллюстрации Понци к поэме Данте – пример наивысшего синтеза, попытка создать каталог смертных грехов в стиле поп-арт, каталог безапелляционных, окончательных образов, какие только и могут существовать на небесах.
Работы Понци отличает тяга к синтезу и внимание к композиции: художник уверен, что образ должен ясно прочитываться. Это не означает банализации и назидательности, напротив, автор всегда тонко выражает свою мысль, прибегает к аллюзии, визуализации метафор, непредсказуемому сочетанию образов, его работам свойственна печальная или горькая ирония, тяга к парадоксу, неожиданное сочетание идеи и воплощающего ее образа, порой подлинное волшебство, особенно в широких панорамах и пейзажах – естественных, искусственных, с присутствием человека. Взгляд художника соответствует современной действительности – все более подвижной, многослойной и противоречивой, не исчерпывающейся одним определением (или образом), но при этом дарящей чудесные, удивительные мгновения, нежданные встречи.
Иллюстрации Понци к поэме Данте – пример наивысшего синтеза, попытка создать каталог смертных грехов в стиле поп-арт, каталог безапелляционных, окончательных образов, какие только и могут существовать на небесах.
Эмилио Варра
